La musique de Luiza est une célébration de la vie, une ode à la féminité et un feu de joie musical.
Née à Rennes d’une mère brésilienne et d’un père français, Luiza grandit dans une famille où la musique et la création se pratiquent au quotidien. On y vit l’art comme un art de vivre et elle y apprend à s’émerveiller de tout. Après une formation classique au conservatoire de Rennes, elle explore le Brésil et son Amazonie, la vie parisienne, une école des beaux-arts à la Réunion, et les scènes du monde où son chemin l’amène. Elle partage ses inspirations avec de nombreux artistes, sort un EP dub avec Khoe Wa, signe plusieurs featurings (Fakear, Mahom, Flavia Coelho…)

Nous avons le plaisir de l’accueillir chez nous pour une résidence de 3 jours autour du son, de la création lumière et de la set list.

Fidèles à leur crédo défricheur, les Vieilles Charrues mettent un coup de projecteur sur les artistes émergent.e.s de la région Bretagne en contribuant activement à leur développement artistique.

Une fois les artistes ou formations retenus, le dispositif Label Charrues met en place, une période de résidence. Ces séances de travail liées à la technique mais également à l’artistique s’effectuent volontairement à l’extérieur de la Bretagne pour que les groupes bénéficient d’un regard extérieur et puissent également créer du réseau hors de leurs frontières.
Le groupe NO PAIN NO PAIN sera en résidence chez nous les 14, 15 & 16 avril (par ailleurs organisateur du festival Hop Pop Hop en septembre)

Tous les ans, les deux groupes sélectionnés entament une tournée bretonne avant de jouer cet été au festival. La sélection des groupes s’opère par une veille et un repérage, tout au long de l’année, des artistes régionaux.le.s en partenariat avec les acteur.ice.s de la filière musicale de la région (salles, tourneur.se.s, médias…).

Pour cette résidence, l’objectif sera de travailler la création lumière. Il est question de créer de nouveaux tableaux adaptés à la scénographie pour chaque morceau et d’optimiser la mise en lumière sur les artistes.

PAL est une norme de codage couleur du signal vidéo créée en Allemagne en 1967. C’est aussi un groupe de musique & vidéo,
qui déploie une esthétique glitch art & qui mélange la pop, souvent expé, toujours joueuse, à un dispositif de vidéo produite
totalement en live, via des machines de régie télé des années 90. Loin d’une nostalgie 80’s/90’s parfois convenue, l’image & le son
partagent ici une même grammaire, celle d’être tordue, maltraitée, produite par des outils ou des matières sonores & vidéo
détournées de leurs usages premiers. En ressort une ambiance visuelle & sonore unique, joyeuse & sombre, parfois minimale,
parfois grandiloquente. On y passe de la balade à la noise, de tableaux colorés & dynamiques à la contemplation d’images qui se
détériorent gaiement. Le quatuor donne à voir & entendre ce qu’il y a de plus beau & précieux dans le bug et la révolte, & allie avec brio la référence à The Residents, Robert Wyatt, Devo, Laurie Anderson, Belvoir, Deerhoof… mais aussi à Areski, Fontaine & à tout un pan de la chanson française. Les textes en français, chantés à 4, évoquent les glitchs, les erreurs joyeuses, mais aussi la révolte, l’insurrection & parfois même la Commune de Paris.

L’objectif sur la résidence est de travailler le son au plateau avec l’ingé son et de peaufiner des aspects de scénographie.